大切なことを教えてくれるというよりも、僕ら自身が何かを拾いに行く作品 | 畠中 祐×上村祐翔 「初めて会ったときから刺激的な存在だった」 INTERVIEW

大切なことを教えてくれるというよりも、僕ら自身が何かを拾いに行く作品

――福井監督のディレクションで印象に残っていることは？

上村　揚羽に関しての資料をいただいた際、福井さんから「ヤマトは歴史ある作品でヘビーな印象もあるかもしれないけれど、上村さんに通じる部分がきっと出てくるから、気兼ねなく自由に演じてみてほしい」とメッセージをいただきました。その言葉が大きな支えになりましたね。

――実際に通じる部分はあったんですか。

上村　不器用なところですかね。特に他人への言葉のかけ方や距離の取り方について似ているところがありました。土門とギクシャクしたのも、揚羽なりの思いやりから声をかけたんですが、結果的に受け取り方が思っていたものと違ったんです。お互いが歩み寄ろうとした結果、上手くいかなくなって、歯車がかみ合わなくなってしまったんです。そういう経験が自分自身にあった訳ではないんですが、そういう人との接し方の不器用さは自分でも感じるところがありますし、揚羽を演じながら自分自身と向き合うことができました。

畠中　福井さんから事前に言われたのは、「土門が一番若いんだから、若い世代の代弁者として、前のめりな姿勢で挑んでほしい」ということでした。ディレクションでも「落ち着きすぎている」「もっと言っちゃっていい」というアドバイスが多かったですね。もどかしいものを、ちゃんと「もどかしい」と言えるのは土門だからこそで、揚羽の繊細さとは真逆。ただ揚羽に対する「どうしてだよ？」という疑問は視聴者も思うことでしょうし、そこに踏む込める無鉄砲さも含めて、視聴者目線に一番近いのは土門かもしれません。土門を見て、「気持ちが分かるな」と思う人もいれば、「まだまだ若い」と思う人もいるでしょうし、世代によって受け止め方も変わってくるのかなと。見る側に立つと、土門は自分を映す鏡になるんじゃないでしょうか。

――最後に『ヤマトよ永遠に REBEL3199 「第三章 群青のアステロイド」』の見どころをお聞かせください。

畠中　原作の『宇宙戦艦ヤマト』が放映された当時の日本は高度経済成長期が終わった直後で、まだまだ未来に向かう前向きな気持ちがありました。今は日本に限らず、世界的に迷っているなと感じていて、ヤマトも力強く突き進めなくなっている部分がある。それは古代艦長の一挙手一投足からも伝わってきますが、いろんなものが発達して繋がれるようになったけど、この繋がりはどこか希薄だったりするし、繋がっているようでそうではなかったりもする。本当に相手を信じられているのか分からない中で、「何を信じていくべきなのか」というテーマに立たされている気がします。ヤマトが進む先は遠い話じゃなくて、僕たちの日常生活の中にもあることだったり、自分たちにも関係していることだったりするので、そこに注目して見て欲しいですね。大切なことを教えてくれるというよりも、僕ら自身が何かを拾いに行く作品なのかもしれません。

上村　若い世代でも『宇宙戦艦ヤマト』というタイトルは知っていると思うんですが、難しそうという漠然としたイメージがあると思います。でも演じる側として作品に立たせていただいて、実際に映像も見ていく中で、本質は人間ドラマにあると感じます。未来をどう迎えていくかについて、いろんな立場の人がいて、いろんな考えがある。話し合ったり、戦ったりしないと解決できないこともある。そういった、いろんな角度から捉えられるような演出が全編に散りばめられています。僕の演じる揚羽は戦地で戦っていますが、残された人たちの視点もある。すべてが上手くいく訳ではないですが、衝突が一つなくなれば、また一歩先へ進める。ヤマトを通して、いろんな角度から隈なく見渡せる作品だと思います。それが今の多様な時代に合っていると思いますし、世代によってどう感じ方が違うのかも個人的には知りたい部分です。まずは気軽に見てもらいたいですね。

PHOTOGRAPHER：TOSHIMASA TAKEDA,INTERVIEWER：TAKAHIRO IGUCHI