同じ事務所の森崎大祐くんとの、先輩後輩の関係性をそのまま生かすことができた
――映画『DOPPEL』のオファーがあった時のお気持ちからお聞かせください。
橋本 谷健二監督の『追想ジャーニー リエナクト』（24）は、事務所の先輩・松田凌くんが主演ということで、今回のお話をいただく前から観ていたんです。僕は普段、舞台・演劇をベースにお芝居をさせていただいているので、演劇をモチーフにした映画ということで親近感が湧いて。それでいて映像だからこそできる舞台の熱量の切り取り方が、とても面白い作品だなという印象を持っていたんです。そこで今回のお話をいただいたので、谷監督のもとで撮っていただけるなんて光栄だなと思いました。今回も舞台をベースにした作品だと聞いていたので、舞台をメインに生きてきた人間だからこそ出せる映像のお芝居があるかもしれないという心持ちで受けさせていただきました。
――初めて脚本を読んだ時の感想を教えてください。
橋本 僕がお世話になっている少年社中さんの劇団員・長谷川太郎さんが今回ご一緒だということで、まずそこがうれしかったですね。脚本も長谷川さんが担当されていますが、劇団員として積み重ねてきた経験が、随所に滲み出ている内容で。劇団の中で酸いも甘いも体験してきた方だからこそ書けるものというか。劇団でずっとやってきた人間だからこその脚本だなと感じました。
――現場に入ってみていかがでしたか。
橋本 実際に舞台上でお芝居をするシーンがあって、演出家が客席側に座ってお芝居を見ているという構図になっていて、本当に演劇の稽古をしているような感覚がありました。撮影中に「あ、そうか、これは映画の撮影だったんだ」とふと思い出すくらい、普段の感覚のままでいられました。
――稽古のシーンはリアリティがありました。
橋本 演出家役の浅沼晋太郎さんから、「こっちに動いたほうがやりやすいんじゃない？」といったアドバイスをいただくこともあって、まさに劇団の稽古の雰囲気そのままで撮っていただきました。
――役作りで意識したことは何でしょうか。
橋本 今回演じたのが、主人公の新人俳優・昇の先輩・宮林役ということで、昇を演じる森崎（大祐）くんは事務所が同じなので、先輩後輩の関係性をそのまま生かすことができて、あまり作り込まずにすんなりと入り込めました。役柄の関係性を丁寧に見せることを意識しながら、自然体でいられたかなと思います。あと宮林は劇団白夜の劇団員ですが、浅沼さん演じる主宰の寺田と苦楽を共にして、そこから劇団は大きくなっていった。そして今、宮林は劇団の看板俳優ということで、それに近しい方を探そうと思いました。実際、僕の中で「この人だ」という明確なイメージの方がいたんです。大好きな劇団の方で、今メディアでも活躍されていて。共演したことはないんですが、お芝居は拝見したことがあって。その方のイメージを膨らませて、先輩像を作っていきました。
――役づくりに実在の人物をモデルにすることは、よくあることですか。
橋本 割とそうですね。そこから、さらに自分で役を開拓していくことが多いです。
