ムンクの『愛と痛み』から広がった世界観
――SUPER★DRAGONに加えて、EBiDANの活動もある中、このタイミングでソロプロジェクトを始めたのは、どういう経緯があったのでしょうか。
Hyoma Ikeda（以下、Hyoma） SUPER★DRAGONではジャン（海渡）と（松村）和哉が先陣を切ってソロプロジェクトをやっていたので、僕自身、何年も前からやりたいと思っていたんです。そんな時に、ソロをやらせていただけるというお話をいただいて、半年前くらいから形にしようと動き出しました。自分の作る世界観や作品を届けたいという思いが年々強くなっていたんですよね。
――アルバム全体を見ると、ダンサブルな曲から聴かせる曲まで、幅広く収録しています。
Hyoma １曲目の「Bleeding Love」はダンサブルにしていて、将来的なソロのビジョンも考えた上で、最初は踊っておきたかったんです。一方で、マイク一本と自分だけで完結するような楽曲も作りたかったので、両方を混在させています。
――半年前に始動して、そこから曲作りも始めたんですか。
Hyoma ２曲目の「RAINY」、３曲目の「Butterfly」、５曲目の「-Sea-」は、それ以前から何となく進めていた作品です。「RAINY」と「Butterfly」は、お世話になっている方や友達と一緒に、遊び感覚で作っていました。
――「RAINY」の作曲に共作でクレジットされているJoe Nishizawaは、GENICの西澤呈さんですよね。
Hyoma そうです。曲作りをしているのは知っていて、２年前くらいにプライベートで自分からアプローチして、それをきっかけに友達になりました。僕と同世代で、ダンスミュージックをルーツにしていて、DJもやっていて、楽曲も作れる人って、意外と身近にいなかったんですよね。
――以前から、パフォーマーであり、クリエーターでもある同世代のアーティストとの接点はあったんですか。
Hyoma EBiDAN内には両方やっている人が多いので、プライベートで話すこともあるんですが、その枠の外となると珍しく、貴重な存在です。
――多彩な曲が並んでいますが、アルバムのコンセプトはあったんですか。
Hyoma 「重い愛」をテーマにしています。ソロでHyoma Ikedaをやるにあたって、どういう世界観がいいのか、どういう歌を歌いたいのかを考えた時に、パブリックイメージの池田彪馬と合っているんじゃないかと個人的に思ったんです。いざ自分で詞を書くとなった時にも書きやすかったので、そこを軸にしています。特に「Bleeding Love」は、ムンクの『愛と痛み』という作品をリファレンスにして、イメージボードを膨らませました。この楽曲で一番に「重い愛」を表現したかったので、その要素を詞でもメロディでも前面に出しています。
――詞先と曲先だと、どちらが多いですか。
Hyoma 曲先ですね。トップラインを入れてから詞を書くことが多いです。
――詞を書くことは苦ではないんですか。
Hyoma 昔から本を読むのが好きで、大学も文系の学部だったので、文学作品に触れる機会が多かったんです。詞は言葉を吟味して選ぶというより、頭から出てきた言葉を直感的に信じて書くようにしているので、楽しみながら書けています。
――曲作りの時点では、テーマをあまり考えないのでしょうか。
Hyoma 曲によります。トラックメーカーさんにお願いする時は、事前にテーマを決めて投げることも多いです。
