キャストとスタッフで阿吽の呼吸ができていた
———実際の現場では、監督やキャストのみなさんとどのように表現を作り上げていかれたのでしょうか？
窪塚 すごくシンプルな話ですが、映画では10秒や1分にも満たないようなシーンを、1日かけて撮影します。大変なことだけど、自分たちがどうお芝居をするのかで、観てくださる方の気持ちを引き込むことも壊すこともできてしまう。現場ではキャストとスタッフで阿吽の呼吸ができていたので、そうしたプレッシャーの中でも、集中して挑むことができました。振り返ってみれば楽しかったですが、当時は苦しかったです。
早瀬 作中ではいろいろな角度から異なるアプローチで恐怖が襲いかかってくるんですけど、「同じ恐怖でもそれぞれのキャラクターでどんなリアクションをするのか」という違いは意識していて。そのあたりの表現については、現場でみんなや監督と一緒に話し合いながら探っていきました。
井手上 それぞれ個性が強いキャラクターが揃っているので、恐怖のベクトルを無理に合わせる方向には持っていかなかったんです。例えば、私がすごく怯えているシーンでも、反対に理恩は冷静に対応しようとしてくれたり、お互いが演じていて良いバランスが取れていると感じていました。
————撮影は約1ヶ月間にわたる学校でのロケだったと聞きました。
早瀬 すごく楽しかったです！
井手上 正直、こんなにみんなと仲良くなれるとは思っていませんでした。年齢はバラバラなんですけど、そんなこと気にせずに全員で控え室に集まってゲームをしたりお話ししたり。和気藹々としていたよね。
早瀬 ご飯の時間も記憶に残っています。実際に廃校を使っての撮影だったので、給食みたいに炊き出しがあって、スタッフさんとキャスト全員が一つの教室で雑談しながら食べたんです。そういう温かさのある空間が好きでした。
——そういう現場だったからこそ、より一丸となって撮影に臨めたのかもしれないですね。お芝居では、校舎の中を走るシーンも多く、体力的にも大変だったのではないでしょうか？
窪塚 体力というよりは、集中力です。すべてのシーンを台本の順番通りに撮っているわけではないですし、カットがかかれば次のセッティングの時間も挟まります。その都度、「前の場面で、自分はどんな緊迫感を持って、あのドアを開けたんだろう？」と気持ちを繋ぎなおす必要があったので、集中力を保ち続けるのは難しかったです。それと、11月のロケだったので、とにかく寒かったことも覚えています（笑）
早瀬 愛流くんが言ったように、集中力はもちろん、たくさん動くので体力的に大変な部分はありました。でも、温かいご飯を食べられる時間があったり、お互いに励まし合ったり笑い合ったりできる時間があったから、怖い場面を撮っているときも、それが癒やしになって、「頑張ろう！」と切り替えられたんだと思います。
井手上 私も集中力を長く保たなければいけないシーンが多かったです。だからこそ、現場の良い空気感を作ってくださる周りのスタッフにすごく助けられたなと。私だけではなく、キャストの皆さんもきっと同じように感じていたと思います。
