表題曲のみならず、カップリングでも魅せるClariS第3章の表現力
――表題曲「ヒトコト」について、さらに聞いていきますね。クララさんもお気に入りの歌詞がありましたら教えてください。
クララ 私は2番の「溺れてゆくように身を委ねたら 愛という形 解るのならば 魂も捧げましょう」というフレーズが印象的で大好きです。本来、「身を委ねる」という表現には安心感のイメージがあるのに、「溺れていく」という表現が使われていることで、ゆずちゃんの苦しさがそのまま伝わってくるんですよね。本当は何も考えずに委ねたいのに、感情を押し殺してきた過去があるからこそ、委ね過ぎることへの怖さもある…。そんな葛藤が表れていると思います。そして「魂も捧げましょう」という言葉からは、歌詞としてなかなかない重さを感じました。それほどまでの深い愛を相手に届けたいという気持ちがあるからこそ出てきた言葉だと思うので、そんな激しさの中にある愛の重みを感じながら大切に歌っています。
――レコーディングで表現する上での難しさはなかったですか？
エリー 私は三拍子の独特なリズムに乗せて歌うところがとても難しかったです。少し油断すると走ってしまうので、拍をしっかり取ることを意識しながら歌いました。でも、言葉のひとつひとつを自分の中に落とし込んでいくことで、感情表現は自然にできたので、その点では（曲の世界観に）寄り添って歌えたと思っています。コーラスやハモリについては、3人で合わせていくうちに日に日に呼吸が合っていくのが感じられるので、ライブに向けて仕上げていく過程が今はとても楽しいですね。
――では、そんなライブでの見どころについても教えてください。
アンナ この曲は本当に難しいので、セットリストの中でも特に緊張感が高まる曲だと思います。三声の厚みや温かさがしっかりと感じられますし、コーラスもたくさん入っているので、ライブでピタッとハマった時の心地良さや感動は格別だと思います。皆さんにもライブで直接感じてもらえるように、たくさん練習しています。
――ライブがとても楽しみになってきました。ちなみに、今回も原作ありきのタイアップ楽曲ですが、いつも作品にはどのように向き合っているのでしょうか？
クララ オリジナルアニメの場合は、あえて事前に見ずに楽曲を受け取ったまま歌うこともありますが、原作がある場合は、主人公のキャラクターや登場人物との関係性を読み取って、歌詞に反映されている部分を丁寧に拾いながら歌に落とし込んでいます。制作段階から作品に触れさせていただくことが多いのですが、今回もそのように原作と向き合いながらレコーディングに臨みました。
――ありがとうございます。それでは、ここからはカップリング曲「KOIYAGURA」について聞いていきます。こちらは皆さんにとってどのような曲になりましたか？
クララ 重永亮介さんにまた新しいClariS像を引き出していただいた曲だと思っています。重永さんの楽曲はアップテンポ、和のテイスト、静かな曲や幻想的な曲など、とても幅広いのですが、今回の「KOIYAGURA」では重永さんらしさと意外性を感じたので、クレジットを見た時に「やっぱり！」と納得しました。タイトル通りにお祭り感があって、盆踊りや日本の情緒が感じられる1曲です。サビの「アチャチャ」というキャッチーなフレーズや言葉遊びの要素もあって、何度聴いても楽しめる曲になったと思います。
――キャッチーな楽曲なので、振り付けもとても楽しみです。
エリー サビ前の(Summer Riot!)や(Never ending…)のところが、まさに踊りたくなるようなパートになっています。実はこの部分には、私がオーディションのダンス審査で踊ったソーラン節のような振りつけを取り入れていただいたので、そこも見どころだと思います。
――歌詞の魅力はどんなところに感じていますか？
アンナ 「KOIYAGURA」はワッショイソングとしての楽しさがありつつも、実は恋の歌なんですよね。恋を成就させたいなら、もっと騒いで踊って、自分の感情を出しちゃいなよ！といったメッセージが込められているので、私はそこが大好きです。「忍ぶれど…は粋じゃない 攻めたステップが今様YO!」など、恋の勢いと祭りの熱気が混ざり合ったような歌詞が面白いので、歌っていてもとても楽しいです。
クララ 私は、この曲から「好きだけど恥ずかしいからごまかしちゃう」ような恋する気持ちを感じましたが、エリーは「陽気なパーティーピーポーが踊り明かすイメージ」だと言っていて（笑）、人それぞれで違った解釈ができるところも面白いなと感じました。
